Orbay Lilla a fiatal jazz generáció egyik kiemelkedő és sokoldalú alakja, aki énekesként, zeneszerzőként, zenekarvezetőként és zongoristaként is aktívan részt vesz saját formációjának munkájában. Zenéjük a '70-es évek dallamközpontú, atmoszferikus világából merít, modern hangszerelésekkel és a tagok karakteres improvizációival ötvözve.
A zenekar repertoárját a jazz klubokban gyakran felcsendülő dalok képezik, saját interpretációban. Olyan jazz legendák műveiből szemezgetnek, mint Bill Evans, Pat Metheny vagy Miles Davis. Nem tribute, nem revival. Inkább egy párbeszéd az idővel. Nem jazzmúzeum, inkább jazzlabor, ahol három zenész közösen kísérletezik a hangok kémcsöveiben.
Huszonöt évvel ezelőtt négy kimagaslóan képzett francia zenész elhatározta, hogy a jazz szabadságát és a funk lüktetését az elektronika által kínált lehetőségeket kihasználva formálja új egésszé. A kísérlet sikerült, Párizsban megszületett az Electro Deluxe. Később James Copley amerikai énekes jóvoltából a formáció újabb területeket térképezett fel.
Karine Babajanyan (szoprán) és Alessandro Amoretti (zongora) – két nemzetközileg elismert művész – egy szenvedéllyel, virtuozitással és kifejezőerővel teli zenei utazásra hívják a közönséget.
Fesztiválunkon a kortárs darabok mellett a klasszikusok is mindig nagy népszerűségnek örvendenek. A népszerű Savaria Barokk Zenekar ezúttal az Egri Érseki Palotában várja majd önöket egy vidám délutánra a nagy Franz vidám történeteivel, ahol Schubert szemüvegén keresztül a komponista kevésbé ismert művei csendülnek fel, köztük kis zenés jelenetei, kamaraoperái, levelei segítségével.
Fülbemászó zenék, véget nem érő mulatság, vidám baráti társaságok, meghitt fények és kiváló borok. A Bárest a Cziffra Fesztivál egyik, ha nem a legkülönlegesebb programja, mely a korabeli lokálok zenei tehetségekkel teli világát idézi meg, melynek egykor Cziffra György maga is a részese volt.
Jörg Widmann igazi zenei polihisztor. Nemcsak hangszere, a klarinét egyik legnagyobb élő mestere, de kiváló zeneszerző, hangszerelő és karmester is. Kompozíciói fogyaszthatók, szórakoztatók, elgondolkodtatók és ötletesek, műsor-összeállításai átgondoltak, harmonikusak.
Kevés zongorás trió vállalkozik kortárs művek előadására. Balog Alexandra, Vavrinecz András és Tomasz Máté kamaraestje mindenképpen a hiánypótló, de a közönség igényeihez is kapcsolódó koncertek sorát gyarapítja. A hangverseny két félidejének műsora szimmetrikus: mindkét részben egy kortárs zongoratrió a nyitószám, amit egy szólócsellóra írt, szintén kortárs darab követ, végül pedig mindkét részt a klasszika legnagyobb alakjainak művei zárják.
Camille Saint-Saëns: III. c-moll szimfónia op.78 (Harmath Dénes – orgona)
I Adagio - Allegro moderato, II. Allegro moderato - Presto
--
Carl Orff: Carmina Burana
A Sárik Péter Trió és Koszorus Krisztina Koszika közös produkciója különleges zenei világba repíti a hallgatót. Műsorukban egyesül a kelet és a nyugat, a régi és az új, az előadás semmilyen műfajba nem sorolható igazi örömzene, tele improvizációval.
A hárfán és theorbán játszó Christina Pluhar, valamint nemzetközi sikereket arató régizenei együttese, a L’Arpeggiata arról híres, hogy minden hangversenyprogramjuk egy-egy különleges projekt megvalósítása. Ezúttal a barokk operairodalom egyik legnagyobb remekművére, Henry Purcell Vergilius nyomán komponált Dido és Aeneas című operájára (1688) esett választásuk.
Mága Zoltán Liszt Ferenc-díjas, Prima Primissima-díjas hegedűművész jótékonysági és művészeti tevékenységével népszerűsíti és hirdeti a magyar zenei kultúrát, ápolja szellemi örökségünket.
A Magyar Állami Operaház művészei megszólaltatják a fuvola családba tartozó összes hangszert egy különleges műsor keretében, amely a barokktól egészen a kortárs zenéig terjed egy kis kikacsintással a jazz irányába is.