A több száz gyertya fénye varázslatos koncerthangulatot teremt. Az egyedülálló vonósnégyes által előadott program a népszerű sorozat zenéiből ad válogatást, amelyet klasszikus művek és modern popdallamok ihlettek, és amelyek világszerte elnyerték a közönség szívét.
A harmincas generáció két átütő tehetségű képviselője, az orgonista Tabajdi Ádám és a trombitás Pálfalvi Tamás mindketten hangszerük legsikeresebb művészei közé tartoznak. A műsor csupa változatosság és szépség.
A hat alkalomból álló szólócselló-koncertsorozat Johann Sebastian Bach szvitjei köré szerveződik. A sorozat legfőbb kuriózuma, hogy a csellószvitek mellett az eredetileg billentyűs hangszerre komponált francia szvitek is elhangzanak, amelyeket Zétényi Tamás és Dargay Marcell közösen írt át csellóra.
Kodály Zoltán és a Zeneakadémia kapcsolata szoros és meghatározó volt, mind Kodály életére, mind a Zeneakadémia fejlődésére nézve. Kodály a Zeneakadémián tanult, ahol Hans Koessler volt a zeneszerzéstanára. 1907-től kezdve közel öt évtizeden át tanított egykori alma materében többek között zeneelméletet, zeneszerzést, illetve népzenét. Kodály rövid ideig a Zeneakadémia aligazgatója,
A Zeneakadémia hallgatóiból alakult trió minden ízében romantikus repertoárt tűzött műsorára. A koncert első felében két olyan alkotást hallhat a közönség, amelyet szerzőjük harmincesztendős korában írt. Schubert halála előtt egy évvel komponálta az Esz-dúr notturnót, mely feltehetően eredetileg a B-dúr zongoratrió lassú tétele volt, de abban a szerző a kiadó kérésére a ma ismert lassú tételre cserélte.
„A francia klasszikusok közül legjobban Couperin felel meg temperamentumomnak” – nyilatkozta Ravel 1924-ben. A francia barokk zene emléke előtt hódoló zongoraműve, a Le tombeau du Couperin 1914 ás 1917 között született, zenekari átirata pedig 1919-ben. A kompozíció meglepően hamar eljutott Magyarországra, először 1922-ben, a Svéd Királyi Balett vendégjátéknak zenéjeként szólalt meg, az eredeti zongoraaverzió pedig éppen 100 éve, 1925-ben.
Egy különleges koncerttel várunk, amely Szerb Antal Utas és holdvilág című regényének inspirációjára született. Ezúttal Ulpius Tamás útját kísérjük végig – nem a regény lapjain, hanem a túlvilágon, egy új, transzcendens perspektívából.
Idén 19 éves a Fonogram-díjas Group’n’Swing Zenekar, melyet tíz professzionális zenész alkot, akik a swing és boogie műfajok mesterei. Repertoárjukban a legnagyobb slágerek csendülnek fel olyan legendás előadóktól, mint Ray Charles, Michael Bublé, Nathalie Cole vagy Louis Prima. Műsoruk minden korosztályt megszólít, garantálva a szórakozást és a táncos hangulatot.
Georg Friedrich Händel – Wolfgang Amadeus Mozart
MESSIÁS – KONCERTSZERŰ ELŐADÁS
Oratórium három részben, magyar nyelven, magyar és angol felirattal
Az előadás hossza: 2 óra, szünet nélkül.
A Maliból Kanadába költözött Soutoungoumba Diarra, azaz Djely Tapa eredetileg azért váltott országot, hogy repüléstudományt tanuljon, de hamar nyilvánvaló lett számára, hogy nem menekülhet a családi hagyományoktól, és folytatta a gyerekkora óta gyakorolt zenélést.
Joep Beving holland zongoraművész a minimalista és a neo-klasszikus stílus mestere. Kompozícióira a műfaji határok elmosása jellemző, minden esetben a stílus felett álló filozófiai, spirituális jelentéssel, ami élőben sokszor transzcendens élményt ad előadónak, hallgatónak egyaránt.
Joep Beving Dutch pianist is a master of minimalist and neo-classical styles. His compositions are characterized by the blurring of genre boundaries, always guided by philosophical and spiritual meaning that transcend stylistic categories—often creating a transcendent live experience for both performer and audience.